Nicolas boulben

Trapping and framing

26 novembre - 19 décembre 2026
vernissage le jeudi 26 novembre de 16h à 21h

November 26 - December 19, 2026
opening on Thursday, November 26 from 4 to 9 pm

Backslash est heureuse d'accueillir l'artiste français Nicolas Boulben pour une exposition personnelle intitulée Trapping and Framing. Cet ensemble de peintures récentes de petit format (gabarit indissociable de sa démarche) explore les liens profonds entre peinture et urbanisme. Son regard d'architecte, profession qu’il exerce en parallèle, ne fait pas que nourrir son imaginaire. Il donne corps à sa peinture puisque c'est souvent proche de chantiers que Boulben puise les matériaux de son œuvre si singulière.

 Avec Trapping and Framing, l’artiste propose une exploration picturale du paysage urbain, à travers des fragments architecturaux et des éléments du quotidien souvent laissés inaperçus. Nourrie par sa double pratique de peintre et d’architecte, sa démarche interroge les notions de cadrage, de contrainte et de perception. Le titre traduit cette tension entre le cadre (framing), qui structure le regard et la composition, et le piège (trapping), qui évoque l’enfermement et la capture. Les compositions épurées révèlent une vision singulière de la ville, où les structures bâties deviennent les sujets d’une peinture silencieuse, empreinte de sobriété et de contemplation. L’absence de figure humaine invite à porter un regard attentif sur les lieux représentés. À la manière d’un portrait miniature, chaque fragment de ville acquiert ainsi une présence singulière et devient le sujet à part entière de la composition.

À travers le mot framing, Boulben porte un regard attentif sur les détails ordinaires du paysage urbain, qu’il transforme en sujets picturaux singuliers, tandis que les cadres qu’il conçoit pour chaque œuvre participent pleinement à la composition et valorisent des matériaux modestes, souvent issus de la récupération.
À travers le mot trapping, il explore l’ambivalence des structures urbaines, qui dissimulent autant qu’elles révèlent, tout en isolant et en condensant ses sujets par des compositions frontales et épurées, faisant de chaque peinture un fragment de ville capturé dans son propre cadre.
Boulben ajoute : « La présence humaine disparaît, mais quelque chose demeure dans le lieu représenté. Ici, ce serait presque le fragment de ville qui devient le sujet du portrait. »

Nicolas Boulben est un artiste peintre français né en 1993, vivant et travaillant à Paris. Après des études de design d’espace à l’école Boulle et une résidence de recherche au Mobilier National, il intègre l’agence mbl architectes, où il exerce aujourd'hui. Son travail pictural a été exposé dans plusieurs institutions de renom dont La FAB - Galerie du Jour agnès b. ou encore La Cité de l'architecture et du patrimoine. Il a également effectué un master au sein du Mobilier National en 2024.


Backslash is pleased to welcome French artist Nicolas Boulben for a solo exhibition entitled Trapping and Framing. This series of recent small-scale paintings, a format inseparable from his artistic practice, explores the profound connections between painting and urban planning. His architectural perspective, shaped by his parallel career as an architect, does more than inform his imagination: it gives material form to his painting, as Boulben often sources the materials for his distinctive works from sites near construction projects.

With Trapping and Framing, the artist offers a painterly exploration of the urban landscape through architectural fragments and everyday elements that often go unnoticed. Informed by his dual practice as a painter and architect, his approach examines notions of framing, constraint and perception. The title conveys the tension between framing, which structures both the gaze and the composition, and trapping, which evokes confnement and capture. The pared-back compositions reveal a singular vision of the city, in which built structures become the subjects of a quiet painting marked by restraint and contemplation. The absence of human fgures invites viewers to look closely at the places depicted. Like miniature portraits, each fragment of the city acquires a distinct presence, becoming the subject of the composition in its own right.

Through the notion of framing, Boulben turns a discerning eye to the ordinary details of the urban landscape, transforming them into distinctive pictorial subjects. The frames he designs for each work play an integral role in the composition, bringing attention to humble materials, often salvaged or reclaimed. Through the notion of trapping, he explores the ambivalence of urban structures, which conceal as much as they reveal. His frontal, pared-back compositions isolate and condense their subjects, turning each painting into a fragment of the city captured within its own frame.
As Boulben explains: “The human presence disappears, but something remains in the place depicted. Here, it is almost as though the fragment of the city itself becomes the subject of the portrait.”

Nicolas Boulben is a French painter born in 1993 who lives and works in Paris. After studying spatial design at École Boulle and undertaking a research residency at Mobilier National, he joined the architectural practice mbl architectes, where he continues to work today. His paintings have been exhibited at several renowned institutions, including La FAB – Galerie du Jour agnès b. and the Cité de l’architecture et du patrimoine in Paris. In 2024, he also completed a master’s degree at French Mobilier National.